Galiciaenfotos.comSin rumbo. Sin prisas. Sin horarios.

Hablando sobre el interior del Centro de Interpretación del «Aquis Querquennis» comentaba lo bonito de la cúpula y que un mural iba por el mismo camino. Por no dejar las cosas a medias, éste era el mural (el andamio ya aviso que no es romano, probablemente sea de ésta época). Podéis observar lo trabajada que está la parte central y los laterales, aunque incompletos, se adivina que van por el mismo camino. La próxima vez que me pase por allí espero que ya esté finalizado, que el Aquis Querquennis no esté inundado y a ser posible, que olvidando mis costumbres pase por allí en horas que el Centro de Interpretación esté abierto.

Una vez visto el centro de interpretación del «Aquis Querquennis» romano, fino y decorado de forma elegante ¿qué es lo que le falta para acabar de rematarlo y darle un toque totalmente nuestro? Un menhir, por supuesto, ahí en medio del pasillo como si tal cosa. No tenemos arreglo, no.

Cuando llegamos al Aquis Querquennis romano, también conocido como «Aquis Submarinis«, lo primero que apareció fue un «Centro de Interpretación del Aquis Querquennis», que como todos los centros de interpretación suele ser una exposición grandota, mapas, fotos y alguna maqueta. Aquí la parte exterior se ve modernilla y poco llamativa.

Sorpresa al entrar. La parte interior también moderna, muy trabajada, bonita, con despliegue de medios y cosas como este suelo o esta cúpula verdaderamente vistosa. Un mural que estaba a medio terminar iba por el mismo camino. Aunque no seas forofo de las cosas culturales merece la pena entrar y echar una ojeada (total, lleva diez minutos).

Por si alguien se quedó con ganas de saber qué había dentro de la cúpula del RD2D de San Pedro, aquí estoy yo para complacerlo: una maravillosa exposición de trozos de árboles pintados de colores.

Y recordarlo, 99% de posibilidades de que alguien haya cobrado una pasta (de vuestro bolsillo) para que eso esté ahí.

A pesar de ser totalmente rústico en su exterior, el interior de uno de los edificios anexos al castillo de Monterrey estaba totalmente reformado y habilitado como sala de exposiciones, mostrando una del camino de Santiago en la planta superior y otra de objetos religiosos en el sótano.

A la entrada de la exposición inferior había una virgen y a sus pies la gente fue dejando moneditas. Las dos figuras pequeñitas de los lados debían estar bastante frustradas porque para ellos no había ni un céntimo de euro. Es lo malo de esta vida, hasta que te haces famoso no ves pasta por ningún lado.

Lo mismo que unas veces pataleo cuando veo alguna porquería de exposición o tomadura de pelo en plan «hartístico», otras veces encuentro obras que me dejan sorprendido. Parece una fotografía en blanco y negro, ¿verdad? Pues es un cuadro hecho a lápiz de una exposición llamada «El arte de la semejanza». Increíble esa textura de la piel de la cara, con sus tonos, sus brillos, el cuerpo bajo el agua, parece mentira que se pueda hacer ésto sólo pintando rayas con un lápiz, algo tan simple y tan complicado a la vez.

Visto hace unos días en una exposición en el centro de Vigo. Entre las letras al revés y el contenido del mensaje, se me escondió la neurona y todavía no quiere salir porque le da miedo la claridad. Nada me dejaba tan impactado desde el «receptor protoplásmico» del que hablaban en los episodios de Maguila Gorila o del «aparatómetro», un aparato cuya función es «medir cosas indeterminadas en general» que se sacó de la manga un profesor de filosofía en bachillerato.

Seis mil euritos de nada vale éste, está visto que me pilla mayor para entender ciertas cosas. Os recomendaría que hiciérais este test para saber hasta qué nivel sois «hartistas».

Retomamos el tema de anteayer y os prometo que ésto no sólo estaba en una exposición sino que además pedían 1.500 euros por el cuadro, que por no tener, ni marco tenía. Si te funciona el sistema, con un pardillo que encuentres cada mes vives de maravilla. Y si te aparecen dos el mismo mes, fiesta jolgorrio para celebrarlo.

Siempre he reconocido que soy de natural curioso y no tengo inconveniente en ir a ver nada, que de todo se aprende. Cerca de mi trabajo queda el Marco, el Museo de Arte Contemporáneo de Vigo, y de cuando en cuando vuelvo a entrar como demostración que el hombre es el único animal que tropieza doscientas veces en la misma piedra. El proceso mental habitual es así:

Fase 1: Oh cielos, una exposición nueva, voy a ver si descubro algo impactante y revolucionario.
Fase 2: Vaya, está todo lleno de trapalladas, ¿dónde tendrán la exposición?
Fase 3: Anda… si las trapalladas son la exposición.
Fase 4: risa floja…
Fase 5: ¿Seguro que no hay una cámara oculta por aquí?

Como soy un inculto no he sabido apreciar neones con una palabra escrita que un altavoz repite machaconamente, pelotas cortadas y abandonadas en una esquina, alambres embarullados colgando del techo, restos de frigoríficos y otras manifestaciones artísticas contemporáneas. En mi última visita quedé francamente anonadado ante la exposición de cincuenta y cuatro tetrápodos de cemento para dique junto con los restos de la instalación, que no fueron recogidos por orden expresa ya que forman parte del montaje. No hay palabras para definir lo que se siente en momentos como éste. Bueno, si, eran «venga una foto con el móvil que ésto lo tengo que contar en el blog».

Lo mejor es que desde hace un par de años es gratuito, aunque salgas con la misma sensación de tomadura de pelo tienes en el bolsillo los tres euros que costaba antes la entrada así que puedes irte al bar mas cercano a beber para olvidar.